[Alan Tréard]

Erwan, Vinz, vous éclairez nos journées avec vos créations lumineuses, ça en jette un max !!

[Erwan]

Les croquis sont sympas, pour l'acrylique, on ne voit pas encore où tu nous emmènes, mais ça viendra. C'est en grand format ?

J'ai jamais essayé l'acrylique, il faudra, un jour, mais là je suis revenu sur tablette graphique à fond les boulons. Et je fais des œuvres plus abouties maintenant que j'ai allongé mon process, mais je n'arrive plus à être expressif  . L'art est un maître ingrat 

Bon courage pour la fin, et lâche-toi un peu, ça donne souvent des meilleurs résultats !

[Rémi]

J'aime bien les jeux de matière Vinz', hâte de voir ça fini. Et j'aimerais bien la voir en vrai !

++

[vinzWallbreaker]

Format du dragon : 38 x 46 cm (j'aimerai un jour faire une putain de toile de grand format... Mais pas possible question budget et place... )
Je vais tenter de m'y remettre, mais en vérité, quand il fait trop chaud, l'acrylique sèche un peu trop vite et ne laisse pas le temps de la travailler comme il faut.

@ Rémi, en vrai c'est toujours mieux...

[Erwan]

(j'aimerai un jour faire une putain de toile de grand format... Mais pas possible question budget et place... )

À moins d'avoir un atelier, mais sinon c'est complexe les toiles grand format en appart. Niveau budget, ça peut encore se gérer en prenant des supports et peintures pas trop cher... Sinon, je sais qu'il y a des retardateurs de séchage en acrylique, qui permettent de se rapprocher du comportement de l'huile, et donc de vachement pouvoir retravailler l'œuvre, comme le faisait les maîtres anciens. Bon, j'ai aucune idée du prix, ni si c'est pas trop toxique comme produit pour être utilisé en intérieur, ni si ça marche vraiment bien.

Et sinon, oui, les peintures en photo, c'est toujours compliqué. En vérité même avec une bonne photo prise en condition pro, c'est toujours moins bien qu'en vrai. La peinture traditionnelle, c'est les jeux de matières, c'est la texture, ça dépend de la lumière qui tape dessus, bref ça a toute une petite vie ces trucs-là. 

[vinzWallbreaker]

Surtout que là, j'ai ajouté de la peinture argentée pour les écailles du ventre... Chose qui ne se verra jamais en photos.

[Lilyma]

Je viens de trouver ce sujet sur le forum et vu qu'il y a pas mal de dessineux par ici, j'en profite pour vous montrer ce que je fais!
Y'a quelques années j'ai tenté de commencer une BD, je l'ai désormais abandonné mais si vous voulez y jeter un oeil:




Les autres pages sont par ici:
https://lilimaa.wordpress.com/portfolio/decameron/


En espérant que ça vous plaise!

[Erwan]

Intéressant, ta BD. Par contre, il y a beaucoup de variation entre les planches, notamment entre couleur / noir et blanc, et même en noir et blanc, tu as une entrée de planche avec de forts contrastes (noir intense / blanc), puis seulement des lignes ensuite. Combien de temps tu as mis à faire ces planches ? Est-ce parce que c'était trop long que tu n'as pas terminé ?

[vinzWallbreaker]

La BD... Ça m'a toujours fait rêver, mais je ne suis pas assez opiniâtre pour m'y lancer...

Sinon, petit truc en passant (20 ans que je n'avais pas fait d'aquarelle  )

[derrierelemiroir]

Waah c'est beau Vinz 

[Erwan]

Du storytelling ! Faire des images qui racontent des histoires, ou plutôt inspirent des histoires. Croquis, vignettes noir et blanc (thumbnails) et la couleur. Ça a le mérite d'être rigolo même si je galère un peu. Là c'est beaucoup orienté rpg, enfin bon, je changerais d'univers bientôt, quand ça m'aura lassé. La peinture n'est pas si différente de l'écriture, sous certains points, ce qu'on ne raconte pas importe autant que ce que l'on raconte 

[vinzWallbreaker]

Waah c'est beau Vinz 

@ Erwan : On dirait des travaux préparatoires de War Craft...

[Erwan]

@ Erwan : On dirait des travaux préparatoires de War Craft...

Oui, en vérité le concept art et les travaux de recherche avant une œuvre, plus classiques, sont quand même assez proches. Après, toute la difficulté c'est de synthétiser, de rendre avec peu de moyen, de tirer l'essence d'une image. Ça sert de base à toute œuvre solide, de toute façon, qu'on en reste au stade des travaux préparatoires ou pas. On va toujours trop vite, à chercher à faire des belles choses abouties en couleur, mais le socle d'une œuvre détermine sa qualité finale, c'est indépassable. Après, c'est frustrant de ne faire que des croquis et du noir et blanc quasiment, plutôt que des trucs en couleur plus poussés. Mais bon, c'est là qu'on apprend le plus...

[vinzWallbreaker]

Perso, je préfère mes croquis au dessins finis.

[Erwan]

Ouaip, moi aussi, souvent. Pis c'est pas illogique d'ailleurs. Je ne fais que du croquis en ce moment, parce que je ne suis pas au niveau du tout, et c'est vrai qu'il est impossible de faire une peinture qui crache un peu si on ne sait pas le faire en croquis. C'est les fondamentaux quoi.

Et sinon, j'ai toujours préféré les travaux préparatoires aux œuvres finies, parce que c'est là qu'on rencontre vraiment l'artiste. Plus on simplifie, plus on garde l'essentiel, du coup c'est plus intense, je trouve. Le gesture drawing fait par des pontes du métier, c'est archi beau, il y a tellement avec si peu !  Le talent se voit dès les premiers coups de crayon, de toute façon. Et puis ce côté irrationnel de l'expression, du trait, on le retrouve tellement dans les croquis un peu "sales" justement. Les illustrations en couleur archi-finies, c'est beau, mais le croquis, les vignettes préparatoires, c'est le plus touchant, le plus "humain", c'est là qu'on voit le mec qui tient son stylet (ou son crayon). Genre, ce gars est bluffant : https://www.deviantart.com/nosoart/gallery ! C'est ça que je voudrais toucher avant d'aller vers la couleur pour de bon...