Hey !
Bon si tu peux tout entendre je vous tout dire ce que je pense
Elle leur fait oublier de se couper.
de se couper de quoi ? il manque quelque chose pour que la phrase ait du sens
les rimes en oisse sont un peu facile, dans le sens où ca se sent que les mots sont placés là uniquement pour la rime (enfin pas uniquement, mais tu vois c'est comme voir les fils des marionnettes
)
ahhh, le couper continue sur le quatrain suivant en fait ! (?) parce que du coup niveau ponctuation en poésie (même classique) t'es libre, t'es pas obligé de mettre un point en fin de quatrain (t'es même pas obligé de mettre de point du tout si tu veux, pour ça aussi que la ponctuation en poésie est une chose délicate -je conseille d'en lire, ou d'essayer beaucoup et à force tu finiras par comprendre
) mais la ponctuation joue un gros rôle aussi dans le rythme et la fluidité, le meilleur conseil que je puisse te donner c'est de lire à haute voix et de faire les pauses consacrées quand tu rencontres un point, si tu veux accelérer, enleve le
Il suffit de lâcher les poids de l'aigreté,
le poids ?
Elle n'est que stress dessiné au pastel.
hm, l'angoisse je la vois pas trop pastel, le pastel c'est plutôt léger justement et tout, je la verrai plus gouache à la limite huhu
Alors, pour les conseils que tu attends, tu veux garder un langage plus familier, c'est intéressant comme idée et pourtant dans ce poème tu restes assez classique , et plutôt avec un langage soutenu par moment : pas d'inquiétude, je crois qu'au début on passe toujours par là, s'approprier les codes de la poésie ou du moins, les code que l'on croit devoir lui consacrer. Ainsi tu parles beaucoup de "elle/il", sembl beaucoup décrire des actions ou décrire des sentiments, ce côté très déclamatif, ça a longtemps été un canon de poésie et on s'enferme vite dedans, le plus dur c'est comme au cinéma : il faut montrer et pas dire. Il faut faire ressentir, ne pas se poser en narrateur observant des actions et des sentiments, mais les vivre, les décrire en étant en train de les vivre (je dis pas qu'il faut écrire en étant angoissé hein
juste se mettre dans ec point de vue là sera plus facile pour faire passer des sentiments directement au lecteur que de passer par un point de vue qui met une barrière d'observation -et le je n'est pas forcément obligatoire dans ce sens là non plus)
ensuite en vérité en poésie c'est beaucoup plus libre qu'on ne le croit au premier abord, il n'y a pas tellement de "il faut" mais plutôt de ce que toi tu veux, bien sûr tu peux apprendre les formes classiques, un peu comme faire des gammes, mais ce qui compte au final c'est que tu trouves ton propre canal d'expression, la forme qui te convient le mieux, et pour ça : essayes essayes essayes, tente des trucs, ce qui te passe par la tête
hésites pas à lire aussi un peu les gens ici, y'en a qui tetnes des trucs un peu expérimentaux aussi, ca aide aussi de voir ec qui te plait et ce qui ne te plait pas dans les autres poésies, ca t'aide à préciser ce vers quoi toi tu tends
Bref je pense que toute idée est bonne haha, il faut juste apprendre à bien la mener
Ici dans ce poème tu t'es beaucoup focalisé sur la rime, c'est l'exercice "de base" intéréssant car il apprend à comprendre les sonorités, et ensuite à les étendre à ne pas les cantonner uniquement en fin de vers (des fois ca vient tout seul, du veut dire un truc dur et puis pouf, tu te rends compte que c'est plein de r et de d, et derrière tu retravailles pour que ca sonne à l'oreille)
Les images aussi, tu l'as pas mal fait, de garder des liens entre les éléments, nepas hésiter à les faire revenir
je dirais que le plus gros défaut, comme évoqué plus, haut, c'est d'invoquer trop facilement des sentiments comme des grands mots et te reposer dessus, tu pourras par l'image ou plus de ressenti le faire passer tout autant, show don't tell
bref bref bref, je parle BEAUCOUP, j'espère que ca te perds pas ni ne te décourage, dans tous les cas il faut continuer, y'a toujours des choses chouettes qui en ressort quelque part
merci pour la lecture
à plus !
